Hogy érzi magát a modern művészet és miért
Van olyan vélemény, hogy a kortárs művészet - ez olyasmi, senki sem érti, mi a csúnya és ellentmondásos jellegű. Gyakran előfordul, hogy persze, de érdemes megjegyezni, hogy most is van egy csomó munka, alkotások és kíváncsi tekintettel a világ, hogy álljon eltekintve az összes nagy részét az úgynevezett „Fogyasztási cikk”.
Általában a kortárs művészet, mint olyan, veszi eredetét a 60-70 éves a huszadik században, amikor ilyen áramlások vannak kialakítva a minimalizmus és a konceptualizmus. A neve a két művészeti ág azt mutatja, hogy az ember korunk szükség volt elkülöníteni a lényege mindennek, anélkül, hogy a nagyképű „csomag”. Ugyanakkor, akik úgy gondolják, hogy az a puszta konceptualizmust vezetett ilyen rossz olyan jelenségek, mint a csökkenés az erkölcs és a bomlás az esztétikai felfogás a kulturális értékeket. Sőt, ítélve a „teremtés” Pero Mandzoni, akik úgy döntöttek, hogy mutassák be a bélmozgást, hogy a nyilvánosság számára, amelyre szerzett némi elismerést, és egy kis díjat, akkor azt gondolja, hogy „ezek mind már ott van.” De az a tény, hogy a Manzoni azt mondta, hogy ő tevékenységének célja az volt, hogy felhívja a közvélemény figyelmét, hogy az emberek iránti szeretetét valami szokatlant. Ugyanakkor, Piero hozzájárult ahhoz, hogy a társadalom továbbra is megcsodálják a tény, hogy ő, mint egy műértő a nagy ügyek, kellemetlen. Általában a folyamatos konfliktus.
Alapján egy ilyen forradalmi néző látszólag hétköznapi dolgok, emberek egy csoportja létrehozott egy társadalom, amely arra törekszik, hogy legyen elit. Ez a vágy a legtöbb, és okoz egy ilyen széles körű elterjedése értéktelen művek, mert fontos, hogy megmutassák a kamat és a tudatosság, amit ma már tisztelnek a kultúra területén.
Együtt a vizuális művészetek, a divat megszilárdult és a fényképezés, mint egy speciális fajtája a modern művészet. Az egyik a korábbi válaszok azt már az ember, aki voltam, mély benyomást elképzeléseit a világban, de ne legyen lusta is beszélve, hogy ebben az időben. Benua Palle, egy kanadai fotós. Benoit - különböző emberek, amit mondanak, és az ő munkája, mert néha ő mesterien játszik a fény, néha hozzá, hogy egy fotó furcsa fehér négyzetek, és néha tömítések a fotó valóságban, ahogy van. És tudod, hogy megéri, mert ritkán látni portréi az élő, nem festett és arctalan emberek. By the way, ezek a „furcsa fehér négyzetek” - visszhangok az azonos konceptualizmusnak, amely megszerezte egy új formája, és most úgy néz ki, egy kicsit más, mint a „művész szar”. Fehér négyzet egy töredéke az „én”, hogy összehozza az embereket ebben a világban. Azonban ez - egy üres „valami”, amit nem lehet üres, és fel kell tölteni.
Általában a kortárs művészet is sokoldalú, hogy nem lenne beszélni róla. Ennek lényege, művészet saját egyéni felfogása, hogy mi látható a web / képernyő / fotó. Könnyen lehet, hogy mit gondolunk nem teljesen világos, megállapítja visszhang szívében egy másik személy. Gyakran előfordul, hogy az, az úton. Mert nekem személy szerint, a modern művészet - ez nem egy sor furcsa, logikátlan és elfogadhatatlan képek és hangok: minden, akkor valami szép, ha megnézi a kívánt szöget.
Ilya Makarenko válaszol kérdéseire az ő egyenes ági